03/09/2010
Apresentações acontecem nos dias 10, 11 de setembro de 2010, com duas apresentações no sábado
A Caixa Econômica Federal apresenta ao público baiano o concerto “Cores e Timbres em Trios para flauta, violoncelo e piano”, que acontece nos dias 10 e 11 de setembro, no salão nobre da CAIXA Cultural Salvador, sexta-feira, às 20 horas e no sábado às 18h e 20 horas. O projeto que foi aprovado pelo edital de ocupação de pauta da CAIXA Cultural para 2010 traz os músicos Norton Morozowicz, flauta, Maria Alice Brandão, violoncelo e Glacy Antunes de Oliveira, piano. O acesso ao evento é feito mediante a troca de 1 quilo de alimento não perecível, no período das 14 às 19 horas dos dias de espetáculo. A faixa etária indicativa é a partir de 10 anos.
O concerto apresenta obras significativas de compositores de períodos distintos da História da Música, dentre eles Haydn, Weber e Martinu, escritas para uma formação camerística pouco explorada, rica em timbres, cores e nuances. O concerto é uma rara oportunidade para os aficionados por música de câmara, em razão da execução de obras de importância, as quais, por sua formação e dificuldade, são raramente tocadas.
Menos ouvidos do que as formações tradicionais de trios de cordas com piano ou aqueles da família das madeiras – flauta, clarineta e fagote, os trios para flauta, violoncelo e piano significam um desafio composicional resultante em obras interessantíssimas, de rara beleza e sonoridade ímpar. Para este concerto na CAIXA Cultural em Salvador foram escolhidos trios caracterizados por vibrante riqueza de texturas, escritos por três compositores de períodos distintos da História da Música, a saber:
HAYDN, o grande responsável pela criação e consolidação da música de câmara clássica, que gira em torno do quarteto de cordas e da forma-sonata, no Trio nº. 30 em Ré maior - Hob. XV - nº 16, demonstra sua maestria quanto ao desenvolvimento temático com raro efeito brilhante e timbrístico.
WEBER, que escreveu pouco para música de câmara, neste Trio em sol menor Op.63, estruturado em forma clássica estendida, mostra toda sua genialidade para produzir cor, atmosfera e timbre em estilo um tanto operístico, característico do romantismo.
MARTINU, cujo estilo tipicamente camerístico vivo e colorido compôs em seus escritos datados de 1944, para para flauta, violoncelo e piano, demonstra toda a complexidade e sofisticação musical do compositor tcheco, uma exploração maravilhosa de cores, plena de contemporaneidade.
OS MÚSICOS:
NORTON MOROZOWICZ
Curitibano de nascimento, o flautista e regente Norton Morozowicz membro da Academia Brasileira de Música, dono de sólida carreira como instrumentista, solista e camerista, apresenta-se constantemente ao lado de renomados artistas nacionais e internacionais como Jean Pierre Rampal, com quem fez parceria em memoráveis recitais e concertos. Realizou inúmeras excursões pelo Brasil, Europa, Estados Unidos e Canadá como Flautista-Solista da Orquestra Sinfônica Brasileira. Como Regente, tem dirigido as principais Orquestras do país, como a Sinfônica Brasileira, Sinfônicas de São Paulo, da USP, de Campinas, Curitiba, Brasília, Porto Alegre e Salvador, Jazz Sinfônica e Banda Sinfônica de São Paulo, entre outras. Fundou a Orquestra de Câmara de Blumenau, que, sob sua direção, tornou-se referência brasileira de música de qualidade, com abrangência nacional e internacional. Criou e dirigiu, por várias gestões, o Festival de Música de Londrina. Idealizou e dirigiu os Festivais de Música de Câmara de Blumenau e foi Diretor Artístico do Encontro Nacional Pequenos & Grandes Artistas em Goiânia. Também foi Professor Titular e Notório Saber da Escola de Música da UFG e Artista Visitante da UERJ – Universidade do Estado do Rio de Janeiro.
Com mais de trinta e cinco discos gravados, vem prestando significativa contribuição para a música do nosso País, por estrear, apresentar e gravar quer como regente, solista ou camerista, obras significativas de compositores brasileiros de todas as épocas.
MARIA ALICE BRANDÃO
Maria Alice Brandão é professora da Escola de Música e Belas Artes do Paraná e pertence a uma das mais tradicionais famílias de musicistas da cidade, sendo requisitada constantemente para se apresentar com orquestras. Foi aluna e assistente de Zygmunt Kubala e formou-se na Alemanha, na Escola Superior de Música de Frankfurt, especializando-se em Violoncelo Barroco na Schola Cantorum Basiliensis, Suíça, sob orientação de Christophe Coin. Naquele país, concluiu o Curso Superior de Educação Musical da Musik-Akademie Basel e integrou a Sinfonieta, grupo especializado em música do Século XX e o conjunto Terra, voltado à divulgação da música latino-americana na Europa. Atualmente exerce intensa atividade solista e camerista, colaborando também em várias orquestras brasileiras, entre as quais a Sinfônica do Paraná e a Solistas de Londrina. Atua como pedagoga na EMBAP e em várias escolas superiores de música de todo o Brasil, pelas quais tem sido regularmente convidada para ministrar cursos e/ou master classes de violoncelo e de música de câmara.
GLACY ANTUNES DE OLIVEIRA
Pianista e Educadora, Diretora da Escola de Música e Artes Cênicas da UFG – 1999 a 2007. Doutora em Música, Professora Titular na Escola de Música e Artes Cênicas da UFG. Como Pianista, é detentora de inúmeros prêmios, entre os quais o 1º lugar para Solista da Orquestra Filarmônica do Estado de São Paulo e 1º lugar no Concurso Nacional de Piano de Minas Gerais. Com pleno reconhecimento da crítica especializada, tem se apresentado como Solista e como Camerista no Brasil e no Exterior, principalmente em Duo com o flautista Norton Morozowicz. Líder de Grupo de Pesquisa do Cnpq, desenvolve estudos sobre Arte, Cultura, Universidade e Sociedade e Pedagogia da Performance Instrumental.
Responsável pela implantação do Mestrado em Música da UFG, é Consultora ad-hoc da CAPES/MEC; elabora e implementa programas de graduação e de pós-graduação em Artes; tem coordenado eventos, nacionais e internacionais, acadêmicos/artísticos/científicos, como O FESTIVAL NACIONAL DE MÚSICA do Estado de Goiás, o Programa MUSICISTAS, intercâmbio internacional de Artistas/Professores, por meio de convênio CAPES/UFG e o GOIÂNIA EM CENA - Festival Internacional de Artes Cênicas.
PROGRAMA
1ª. parte
J. HAYDN - (1732 – 1809)
- Trio nº. 30 em Ré maior - Hob. XV - nº 16
- × Allegro
- × Andantino
- × Vivace Assai
- × Allegro Moderato
- × Scherzo
- × Andante Espressivo
- × Allegro
- Trio - (1944)
- × Poco Allegretto
- × Adagio
- × Andante - Allegretto Scherzando